3d-моделирование: что за профессия и есть ли у нее будущее

Особенности профессии

3D-художники работают с графикой, однако они должны иметь за плечами художественную школу и умение рисовать от руки. Профессия является больше технической, чем творческой, не имеет больших перспектив карьерного роста. Развитие 3D-художников заключается в оттачивании профессиональных навыков, в перспективе они могут возглавить рабочую группу.

3D-художник может самостоятельно разрабатывать дизайн или работать с готовой концепцией. Он тесно взаимодействует с дизайнерами, художниками и программистами. 3D-художник должен иметь профильное высшее образование, связанное с проектированием и изобразительным искусством. Требуется знание иностранного языка, ведь доминирующее количество обучающих материалов и софта не переведены на русский.

3D-художники, работающие в крупных компаниях, несут ответственность за определенную часть графики. Например, 3D Character Artist специализируется на графике для персонажей, 3D Hard Surface Artist – на механизмах, 3D Environment Artist – на игровом окружении. 3D Texture Artist работает с текстурами, а 3D Generalist – универсальный специалист, который может создавать любую графику.

Плюсы и минусы профессии

Работа в сфере моделирования 3D объектов и персонажей не только интересна, но и сложна, имеет преимущества и недостатки.

Плюсы:

• относительно новая профессия пользуется большим спросом, та как 3D-Дженералист востребован в анимационных студиях, киностудиях, игровых студиях и т.д.;
• успешная реализация проектов приносит высокий доход;
• профессия относится к числу творческих, поэтому она – полная противоположность однообразной работе. 3D-мастер постоянного развивается и осваивает новые технологии;
• наличие навыков художника, текстурщика, аниматора, лайтера и других специалистов позволяет пробовать себя как в роли дженералиста, так и в роли каждого вышеперечисленного специалиста в отдельности.

Минусы:

• усложненный процесс обучения;
• постепенное освоение работы. Придется какое-то время побыть в ассистентах на разных этапах создания анимации (наброске эскиза, его визуализации, моделлировании, текстурировании, прорисовке графики и настройки модели), чтобы полностью разобраться в тонкостях профессии;
• отбирает много времени;
• требует гибкости взглядов, работа заключается в необходимости подстраиваться под задачи заказчика и умелом комбинировании их со своими умениями, собственные интересы мастера порой отодвигаются на задний план.

Как работает 3D-моделлер

Я работаю в индустрии развлечений и расскажу именно о ней. В кино 3D-моделлер — всегда часть большой команды. Художники разрабатывают концепт — то, как будет выглядеть мир, техника, персонажи в кино или игре. Специальный отдел занимается сканированием машин, зданий, предметов, людей. Но отсканированная копия или концепт художника — это ещё не 3D-модель, её нужно доработать, и тут за неё берутся 3D-моделлеры. Они придают трёхмерным объектам тот вид, который мы видим на экране. Также моделлер делает юви — «разворачивает» 3D-объект в плоскости, как разворачивают картонную коробку. Потом на этой развёртке, как на холсте, рисуют текстуры. Например, на модели дерева рисуют кору, а персонажу раскрашивают одежду. Этим занимаются художники по текстурам.

Карьера, зарплата, график

Карьера

Примерные ступеньки карьерной лестницы в кино, анимации, игровой индустрии или на телевидении:

• стажер,
• джуниор-моделлер,
• моделлер (или мид-моделлер),
• сеньор-моделлер,
• лид-моделлер;
• руководитель департамента.

Продвигаешься по карьерной лестнице — меняется круг обязанностей. Сейчас я работаю лид-моделлером и проверяю работу других моделлеров, занимаюсь техническими вопросами в департаменте, участвую в обсуждении сложных задач, составляю технические задания, помогаю менее опытным коллегам.

Заработок 3D-моделлера зависит от индустрии. Больше всего платят в игровой индустрии, на втором месте — анимация, на третьем — кино.

Зарплаты моделлеров в кино

Стажеру часто не платят ничего, два месяца работает бесплатно.

Джуниор-моделлер, успешно прошедший стажировку, получает от 35 до 50 тысяч.

Просто моделлер — от 50 до 75 тысяч.

Старший модделлер — до 100 тысяч.

Лид моделлер или глава департамента — больше 100 тысяч в зависимости от функционала и договорённостей.

График работы

В студии моделлер работает по обычному офисному графику — 8 часов, 5 дней в неделю. Но на работу можно приходить не к 9:00–10:00, а позже. У нас в студии, например, все должны быть на работе до 12:00. Сотрудник может договориться об индивидуальном графике, например, есть такие, кто любит работать вечером. Я работаю с 10:00 до 19:00.

Но когда нужно сдать срочный проект, порой приходится трудиться по 10–12 часов. Как правило, в студиях это время оплачивается. Но такие периоды не длятся долго.

3D-моделлер может работать из дома на удалёнке или на фрилансе, тогда он сам определяет свой график.

Особенности профессии

Профессиональный 3D-Generalist успешно выполняет следующие функции:

• создание объемной модели персонажа (фантастичной или реалистичной) или объекта анимации;
• разработка текстуры для моделей, обработка их в графическом редакторе (например, Photoshop), придание им необходимых форменных, цветовых, теневых и др. параметров;
• прорисовка материала с учетом особенностей окружающего мира, а также освещения пространства, для которого изначально разрабатывается модель;
• техническая настройка движения персонажей;
• воссоздания трехмерной модели, исходя из предоставленных чертежей, а также эскизов;
• разработка динамики: наделение 3D-персонажей дополнительными индивидуальными чертами, мимикой, выражением, эмоциями и т.д.;
• разработка анимационных проектов.

Именно поэтому чтобы овладеть профессией разработчика компьютерной графики досконально, придется потратить множество времени на обучение, освоение базовых навыков, а также изучение технических и художественных аспектов на совершенном уровне.

Виды дизайна

Всё, что создает человек в окружающем его мире, реальном или виртуальном, нуждается в визуальном оформлении. Поэтому профессия дизайнер востребована почти во всех сферах: IT, архитектуре, промышленности, машиностроении, индустрии развлечений.

Чем дизайнер отличается от художника

Художник воплощает на бумаге или в цифровом формате образы, придуманные им самим или взятые из окружающей действительности. Дизайнер – более широкое понятие. Он не только рисует сам, но и придумывает общую концепцию, определяет, как в целом будет выглядеть помещение, продукт, автомобиль или сайт в интернете.

Веб-дизайнер

Веб-дизайнер или дизайнер интерфейсов создает логическую структуру и художественное оформление сайтов в интернете, а также интерфейса программ и приложений, которые облегчают жизнь обычному пользователю. В задачу веб-дизайнера входит не только подбор цветов, шрифтов, иллюстраций, но и продумывание функционала страниц, чтобы посетителю сайта было и удобно, и приятно. 

Дизайнер интерфейсов отвечает за то, как видит программу пользователь – кнопки, окошки, обои, всплывающие подсказки и так далее

Понятно, что чем более понятен и удобен интерфейс программы, тем больше пользователей ее выберут, поэтому дизайнер – второй по важности человек в IT-индустрии после программиста. Веб-дизайнеру необходимо знание визуальных редакторов, знание html, java script и других языков программирования

Графический дизайнер

Графический дизайнер создает оболочку, или визуальное оформление, для продукта. Он работает в промышленности, рекламе и маркетинге, индустрии развлечений. Графические дизайнеры создают макеты и модели товаров, рисуют логотипы, придумывают упаковку, придумывают оформление для книг, DVD, обложек музыкальных альбомов. Графический дизайнер должен уметь работать в визуальных редакторах.

Почему геймдизайнер не дизайнер

Несмотря на схожее название профессии, геймдизайнер – это не художник и не создатель визуальной концепции игры, а человек, который придумывает ее сюжет и пишет для нее программный код. Геймдизайнер скорее подобен не художнику, а режиссеру в кино или театре. Художественным оформлением игр – созданием персонажей, фонов, ландшафтов — занимаются графические дизайнеры.

Промышленный или индустриальный дизайнер

Промышленные дизайнеры задействованы в таких сферах, как строительство, архитектура, машиностроение, легкая промышленность. Они создают модели зданий, кварталов и архитектурных комплексов, автомобилей, самолетов и даже космических кораблей, а также станков, бытовой техники, инструментов и так далее. 

Промышленному дизайнеру, помимо знания визуальных редакторов, пригодится умение работать в программах по созданию 3D-моделей. 

Другие виды дизайнеров

Дизайнер интерьеров

Оформляет помещения, создает театральные и кино-декорации.

Ландшафтный дизайнер

Продумывает внешний вид и функционал земельных участков, например, садовых участков, городских газонов, ботанических садов. 

Дизайнер одежды

Создает новые стили и модели одежды.

Профессия – модельщик!

По роду работы корреспондентом ежедневно приходится общаться с людьми разных профессий. Поэтому круг познаний с посещением очередного предприятия расширяется и углубляется. Иногда встречаются очень редкие профессии, о которых мало, кто слышал. Потому рассказать о них хочется в первую очередь.

Кто такая модель? А модельер? На этот вопрос ответит даже дошколенок. А вот чем занимается модельщик, вряд ли знают даже взрослые.

С модельщиком Николаем Маловым впервые довелось встретиться во время экскурсии по заводу в п. Краснофарфорный. Туристы, приехавшие из Санкт-Петербурга, следуя экскурсионным маршрутом по производственным корпусам, с любопытством останавливались около стеллажей с многочисленными гипсовыми формами ваз и сервизов, с интересом разглядывали их, задавали вопросы находящемуся здесь же мастеру. Подошла и я.

Из беседы выяснилось, что на заводе Николай трудится уже три десятка лет. Впервые пришел сюда в школьные годы, во время так называемой «производственной практики». Отслужив, вернулся в родной поселок, устроился на завод. Сначала был литейщиком, потом каповщиком – своеобразные ступеньки роста, путь к той непростой работе, которой Николай занимается сейчас.

Профессия модельщика довольно сложная, мастерство шлифуется годами. Требуется знание литейного, механического производства, умение читать чертежи любой сложности, нужно обладать объемным воображением для представления будущей отливки, а затем и создания ее модельного комплекта. Специальность модельщика, поистине, инженерная. Раньше говорили: «За модельщика двух инженеров дают», – и называли их рабочей аристократией. Эта профессия схожа с художником и скульптором. Здесь главное – голова и руки.

На вопрос о том, какими качествами должен обладать специалист данной профессии, Николай Петрович, не задумываясь, отвечает: «Работа творческая. У нас необходимо чутье, фантазия и воображение для того, чтобы из чертежа сделать реальную вещь. Еще необходимо терпение. Бывает, вытачиваешь какую-нибудь форму для сервиза, например, а в последний момент она со станка вдруг неожиданно соскакивает. Приходится начинать работу заново. Но работа модельщика не рутинная, тем она и привлекательна. Художник создает идею, а мы ее материализуем, воплощаем в действительность. И очень приятно видеть результат своего труда».

Николай Петрович уже на пенсии, но продолжает трудиться. Такой уникальный специалист – на вес золота. Жалеет, что у него и напарницы Татьяны Рябчиковой, тоже отличного модельщика керамического производства, нет достойной смены, нет учеников. А ведь специальность очень интересная. Работу приходится начинать «с нуля» и потом с удовлетворением наблюдать, как из-под твоих рук выходит что-то удивительно красивое: вазы, чашки, чайники, скульптуры.

Фото автора

Сколько можно заработать на 3D-моделировании

Заработок визуализатора зависит от количества и сложности проектов, навыков по привлечению клиентов.

Игровой персонаж, созданный в ZBrush

На тематических форумах и биржах фриланса специалисты публикуют такой средний прайс:

• проект интерьера — 10–40 $/1 м2 (635–2543 рублей);
• визуализация готового проекта интерьера — 40–80 $/1 изображение (2543–5081 рублей);
• визуализация для рекламной продукции — 30–50 $/ 1 объект (1907–3179 рублей), 40–80 $/ 1 изображение (2543–5081 рублей);
• создание персонажа для игры по заданным скетчам — 1000–2000 $/1 штука (63 588–127 176 рублей);
• анимация для рекламы — 30–70 $/1 секунда (1907–4451 рублей);
• работа аниматора — 10–20 $/1 час (635–1271 рублей).

3D-визуализация стандартной двухкомнатной квартиры буде стоить 450–1800 $ (28 614–114 458 рублей) в зависимости от сложности проработки. Ставки для новичков в 2 раза ниже, а высококвалифицированные дизайнеры завышают стандартные расценки в 3 раза и более.

Работа 3D-дизайнера:

Для 3D-моделирования нужно обладать обширными техническими знаниями, отменным художественным вкусом, навыками работы в специализированных программах. Это сложная в освоении, но чрезвычайно перспективная профессия.

Особенности профессии

Дизайнеры – творцы, креативные люди, умеющие создавать проекты, способные «взорвать» рынок. Условно все виды дизайна можно разделить на отрасли:

• имиджа человека – это разработка моделей одежды, обуви, аксессуаров и других вещей, создающих образ;
• информационный – структурирование данных и их подача в удобной для восприятия форме;
• полиграфический – разработка дизайн-макетов баннеров, POS-материалов и другой полиграфической продукции;
• графический – подготовка материалов в корпоративном стиле, рекламной продукции, создание шрифтов, оформление книг и т. д.;
• звуковой – создание звукошумовых эффектов для фильмов, игр, мультфильмов, рекламных роликов и другой медиапродукции;
• архитектурный – оформление фасадов и интерьеров зданий;
• ландшафтный – благоустройство частных, коммерческих и общественных муниципальных территорий.

Есть более 20 видов дизайна, каждый из которых имеет индивидуальную специфику и требует определенного уровня знаний. Например, промышленные дизайнеры занимаются разработкой концепций, которые воплощаются в жизнь при создании бытовой техники, индустриального оборудования, автотранспортных средств, инвентаря и инструмента. Для ведения деятельности в сфере промышленного дизайна необходимо высшее образование. А вот дизайнеры, работающие в сфере имиджа, могут окончить курсы или колледж, чтобы создавать удобную обувь, украшения и прочие изделия для стильных look’ов.

В отдельную группу стоит отнести дизайнеров, которые занимаются разработкой интерфейсов сайтов, игр, мобильных приложений, графики. Сегодня воспитывается новое поколение дизайнеров, деятельность которых тесно переплетена с инновациями. Например, уже существуют техно-стилисты и дизайнеры носимых энергоустройств, разрабатывающие одежду и продукцию, в которые встроены гаджеты или функция генерации энергии. Дизайнер биопечати создает макеты, в перспективе использующиеся для 3D-печати органов и тканей (3D-биопринтинг).

Обучение на Моделлера

Так как моделлинг — область, в которой можно стать успешным благодаря навыкам из разных областей, то и изучать эту профессию необходимо разносторонне: и в государственных учреждениях, и в частных студиях (школах, центрах), и, конечно же, не забывать о самообразовании, а также посещении мастер-классов, семинаров и других мероприятий, посвященных 3D-графике в целом или моделлингу.

Что касается профессиональных курсов. Существует очное и дистанционное обучение моделлингу. Так, получить навыки моделирования 3D-объектов можно в таких учреждениях:

Московский архитектурный институт (подойдет курс «Компьютерные курсы 3D MAX или Autocad», специально разработанный для архитекторов, а также дизайнеров и направлен на освоение навыков работы с основными программами, в которых работает мастер по моделлингу: «3D max», «Autocad», «Photoshop CC» и др.);
Компьютерный центр «Специалист» на базе Московского государственного технического университета имени Н. Э. Баумана

Обратите внимание на курс «Компьютерная графика, 3D, анимация», в котором можно обучиться профессии, зависимо от уровня начальных знаний (курс для новичков и профессионалов отличается);
Scream school — школа компьютерной графики, в которой следует отметить такие курсы: «Архитектурная визуализация», «Визуальные эффекты»;
RealTime School — одна из самых успешных на сегодня школ, в которой используется необычная методика обучения под названием «полное погружение». Это значит, что учеба в школе проходит в интенсивном режиме (с 10 утра до 10 вечера)

Такой график позволяет в короткий период овладеть навыками моделирования и стать профессионалом.
CGTarian — школа для удаленного обучения. Стоит обратить внимание на онлайн-курс «3D моделирование в MAYA», где можно изучить основные инструменты, приемы, техники 3Д-моделирования.

Обучение и карьерный рост

Для того чтобы в будущем стать модельером, следует еще со школьной скамьи развивать в себе определенные навыки. Художественная школа будет большим подспорьем. Там будут освоены разные техники изобразительного искусства. Обучение в художественной школе в любом случае привьет вкус, умение разбираться в стилях и сочетании цветов. Если не удалось поступить в художественную школу, полезными окажутся изостудии и школы дизайна. Можно учиться и развиваться и самостоятельно, но это в дополнение. Реальные педагоги все же не помешают в достижении к цели. Существует немало вузов, поступив в которые можно освоить любимую профессию.

Вот лишь некоторые из них.

• Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна. Можно выбрать такие направления, как «Дизайн, технологии и проектирование текстильных изделий», «Конструирование изделий легкой промышленности».
• Институт бизнеса и дизайна Москве. Здесь можно обучаться на факультете дизайна и моды.
• Омский государственный технический университет. Это учебное заведение предлагает направления «Дизайн», «Конструирование изделий легкой промышленности», «Технология изделий легкой промышленности».
• Кубанский государственный университет. Здесь может заинтересовать будущих модельеров направление «Искусство костюма и текстиля».

Это лишь некоторые вузы и направления, которые помогут получить желанную профессию и сделать первые шаги на пути к воплощению мечты. Всегда можно подобрать тот вуз, что расположен ближе к родному городу. У разных вузов есть свои нюансы поступления, но чаще всего нужно сдавать обязательные предметы – русский язык, литературу и историю. Обязательным будет и творческий конкурс, на котором нужно будет изобразить рисунок, дать ему название и рассказать о своем творении.

Творческий конкурс может проходить в несколько этапов. Все зависит от престижности и востребованности вуза. Далее остается успешно учиться. Если учеба увлечет с самого начала, то и оценки будут высокими. Если же произойдет разочарование, лучше не заставлять себя, ведь это творческая профессия, где без вдохновения никак не обойтись. После окончания вуза главное – хорошая практика, чтобы получить неоценимый опыт.

В будущем всегда можно повышать свой уровень знаний, проходить различные курсы, посещать семинары, самосовершенствоваться, а главное, любить свою работу.

Поделиться

Что делает визуализатор?

Это человек, который должен уметь сразу много всего:

Профессионально работать в таких программах, как 3D Max, Maya или Sketch Up, а также Adobe Photoshop. То есть, создавать трехмерные модели и уметь использовать модели, созданные другими людьми.
Иметь представление о механике фотосъемки (во время выставления кадра в 3D MAX используются те же параметры, что и при работе с профессиональной зеркальной фотокамерой).
Знать, какие свойства, каким материалам присущи

Материалы в визуализации – это один из важнейших аспектов, поэтому очень важно представлять себе их свойства. Например, какой коэффициент отражения света присущ пластмассе

А какой – дереву.
Иметь представление о законах композиции. Ощутимым плюсом для визуализатора будет, если он когда-нибудь делал профессиональную архитектурную фотосъемку, знает, как выставить самый выгодный ракурс или скомпенсировать невыгодный. Смысл в том, что даже самая красивая визуализация будет сведена на нет плохо срежиссированным кадром.
Знать, как ведет себя свет, какие свойства он имеет. Какая у него температура, как он отражается и рассеивается. Дело в том, что при визуализации могут использоваться как внешние источники света (симуляция солнца), так и внутренние (лампочки, светильники, торшеры, фары автомобиля и т.д.). И весь этот свет должен так сочетаться между собой, чтобы выгодно выделять визуализацию, придавать ей глубину и привлекательность.
Еще нужно иметь хотя бы минимальные знания о дизайне и декорировании. То есть, не обязательно погружаться в изучение ренессанса или хай-тека, но знать, чем классицизм отличается от минимализма – надо.

Я не есть моя работа

Итак, предположим, вы пишете статью (или выполняете какую-то иную работу) и предлагаете ее заказчику. Вы работали и день, и ночь, и еще день. А в перерывах вы размышляли над сутью проблемы, рылись в интернете и даже (только представьте!) в печатных изданиях. И вот наступил дедлайн. Нажата кнопка, письмо отправлено.

Но ответа нет. И день нет, и три нет. Вы пишете заказчику. И наконец, получаете короткую отписку: «Ваша работа не подходит». Что вы делаете? Скорей всего, первая мысль, которая приходит вам в голову: «Я плохой специалист».

Это не оно! Возможно, вы не идеальны. Но суть не в этом. У заказчика есть сотни других причин отказать вам: не тот стиль изложения, не та концепция или задание вообще утратило актуальность. Не каждый готов потратить свое время на то, чтобы все это вам объяснить.

Что делать?

Найти применение своей работе, если это возможно, и перестать клеймить себя. У всех есть куда развиваться. Но это вовсе не значит, что уже сейчас вы не представляете собой ценность.

3Ds Max для дизайнеров интерьера от Skillbox

Для овладения специальностью необязательно быть практикующим дизайнером, обучение доступно даже новичкам. По окончании курса обучающиеся будут уметь:

— выстраивать композиции;

— моделировать и делать фотореалистичные изображения;

— визуализировать интерьер;

— работать с различными текстурами и освещением;

— выстраивать 3D-модели по чертежам;

— работать с такими нюансами, как ржавчина, потертости, складки ткани, царапины;

— работать с HDRI-картой.

Для получения таких навыков достаточно двух месяцев, именно столько длится курс. За это время Вы

— смотрите практические видеоуроки;

— выполняете домашнее задание;

— работаете с преподавателем;

— защищаете дипломный проект.

По окончании курсов выдается диплом, все выполненные практические проекты пополняют портфолио.

У онлайн-курсов 3D-дизайнеров множество положительных моментов:

— обучение совместимо с работой;

— график занятий индивидуален, строится с учетом свободного времени и желания учащегося;

— занятия ведут педагоги, практикующие 3D-дизайнеры, профессиональные 3D-моделлеры, имеющие большой опыт и практику;

— возможность брать заказы в работу уже во время обучения;

— грамотная помощь наставников в формировании портфолио и последующем трудоустройстве;

— перспективная специальность, востребованная во всем мире;

— достойная оплата труда даже у начинающих специалистов.

Кто же такой 3d визуализатор и как им стать

3d — визуализатор — это специалист, который может работать на разнообразных направлениях. Заказы могут поступать от архитекторов, дизайнеров одежды, строителей, инженеров, дизайнеров интерьера, даже от разработчиков рекламных баннеров, вплоть до разработок подарочных упаковок.

Чем больше у специалиста по данной профессии опыта в разных направлениях заказов, тем больше его портфолио, а значит больше востребованность на рынке труда. Чтобы стать 3d -визуализатором потребуется творческое призвание, иначе сухая техническая работа не принесёт ни радости, ни достойных результатов труда.

Из каких этапов состоит общение с клиентом?

Открытие

Представьте себе следующую ситуацию. У клиента есть явная потребность — он ищет хороший лазерный принтер, но не знает, какой выбрать. Прежде чем принять решение о покупке, он ищет информацию в Интернете.Вы управляете магазином электроники. На данный момент вы можете повлиять на его решение.

Каким образом? Создавая контент, который отвечает его потребностям. В этом случае это могут быть обзоры лучших лазерных принтеров, подбор оборудования к конкретным потребностям (например, офисный или домашний принтер) или руководство о том, как работать с определенными типами принтеров, чтобы они работали как можно дольше.

Если получатель получает ценный и полезный контент, а также связывает их с вашим брендом — это огромный плюс.

Мой путь в профессию

Я учился в военном училище в Иркутске, получил инженерное образование и собирался работать по специальности «авиационный инженер». Однако в 2001 году я увидел фильм «Властелин колец» и понял, что хочу работать в киноиндустрии, заниматься созданием визуальных эффектов.

После вуза я работал по контракту, потом уволился из армии и устроился в студию по производству рекламы. Там я освоил видеомонтаж и познакомился с компьютерной графикой. В 2009 году я устроился работать художником по компьютерной графике в Континентальную хоккейную лигу, в департамент телевидения.

Тогда же я пошёл учиться в школу компьютерной графики, на факультет визуальных эффектов и анимации. Школа дала мне многое: я познакомился с разными видами визуальных эффектов и понял, что больше всего мне нравится именно 3D-моделирование. После телевидения я работал в анимационной студии «Да», а потом перешёл в «Анимаккорд» , где участвовал в создании «Маши и медведя».

В 2018 году я стал моделлером в студии CGF, которая делает компьютерную графику для кино. Так спустя несколько лет сбылась моя мечта работать в киноиндустрии. Кроме работы, я преподаю в Animation Club: читаю лекции, проверяю домашние задания, отвечаю на вопросы.

Зарплата

Сколько будет зарабатывать специалист зависит только от его опыта и навыков. Чем больше манипуляций может выполнить специалист в 3d формате, тем большим спросом будет пользоваться на рынке труда. Большую роль в сумме заработной платы будет играть тип занятости. При работе по найму обычно предоставляют просто голый оклад, независимо от сложности работы. Если Вы работаете на себя, то можете устанавливать оплату за свою работу, с учётом сложности и срочности. В среднем по Москве специалист зарабатывает от 30000 рублей за несложные заказы и до 150000 рублей в месяц, при умении создавать сложную графику и зная язык программирования.

Кто же такой 3d визуализатор, как им стать

3d — визуализатор — это специалист, который может работать на разнообразных направлениях. Заказы могут поступать от архитекторов, дизайнеров одежды, строителей, инженеров, дизайнеров интерьера, даже от разработчиков рекламных баннеров, вплоть до разработок подарочных упаковок.
Чем больше у специалиста по данной профессии опыта в разных направлениях заказов, тем больше его портфолио, а значит больше востребованность на рынке труда. Чтобы стать 3d -визуализатором потребуется творческое призвание, иначе сухая техническая работа не принесёт ни радости, ни достойных результатов труда.

Опыт клиента

Опыт клиента — ключевой элемент, который решает, останется ли клиент с вами в будущем. В него входит весь опыт контакта клиента с вашим брендом. Этот опыт состоит не только из рекламных сообщений, но и из всех возможных взаимодействий на разных уровнях и в разных точках контакта.Вы должны знать, что всякий раз, когда клиент встречает упоминания о вашей компании, в нем рождаются эмоции. Это определяет его восприятие бренда. Одноразовый неудачный опыт может заставить покупателя негативно воспринимать весь бренд. Если вы хотите построить ценные отношения, позаботьтесь об этом на каждом этапе общения с клиентом.

Новички – вперед!

Не знаете с чего начать поиски работы, поскольку не уверены, что вам сразу, без предыдущего опыта работы, предоставят грандиозный проект? Тогда можете искать проекты компаний, которые только открывают маркетинговый отдел, и предложите им сделать 3d-дизайн буклетов и презентаций. Вакансий по данному запросу может быть мало. Но, будьте настойчивы, проанализируйте рынок, найдите контакты этих организаций и вперед!

После приобретение этого небольшого, но все же опыта, можно начинать заниматься 3d-дизайном, архитектурой или анимацией. А вообще, старайтесь на первых порах, самостоятельно придумывать себе интересные задания. От этого вы получите удовольствие, опыт, да еще и наполните свое портфолио. Посмотрев на ваши творения, работодатели будут иметь представление о вас и вашей работе, что увеличит ваши шансы получить заказ.

Советую, часто общаться с работодателем во время выполнения заказа. Это даст вам гарантию, что заказчика устроит конечный результат. Поскольку работодатели часто не представляют как должен выглядеть их заказ в реальном виде. Вы выстраиваете для себя одну концепцию, а заказчик совсем другую или вовсе никакой, такое недопонимание грозит большими проблемами, поэтому обязательно возьмите это на заметку.

С чего начать первые шаги в 3D?

Начинать можно по-разному, но проще всего с 3D-редактора. Выбор перед вами широкий:

• Maya (Много доступной документации наряду с 3ds Max);
• 3ds Max (Много доступной документации наряду с Maya);
• Cinema 4D (Больше популярен в индустрии рекламы, чем в в игровой);
• Modo (Я им не пользовался, вроде популярный среди моделлеров);
• Houdini (3D-редактор, и среда визуального программирования для сложных процедурных моделей и эффектов);
• Blender (Бесплатный и не перегружен, как 3ds Max и Maya. Популярен у специалистов 3D-печати. Где-то мощнее других, где-то слабее.).

И несколько вспомогательных программ:

• Marvelous Designer (Создание одежды и Симуляция ткани);
• Substance Designer и Substance Painter (Создание процедурно-генерируемых материалов и текстур);
• MARI (еще один пакет для создания текстур).

Выбрав понравившийся 3D-пакет (советую смотреть на пробные версии, чтобы пощупать разный софт), переходим к руководствам и урокам. В Интернете можно много чего найти, от текста и картинок до видеокурсов. Обучалку, охватывающую все тонкости, вы никогда не встретите, но большинство из них познакомит вас с техниками, необходимыми для достижения любого желаемого результата.

Wooden House of Northern Kingdom — Mile Mićić, сделано в 3ds Max